各路媒体代表采访币游陶瓷品牌总司理曹坚贞

2018广州设计周第一天，11月27日下昼，保利世贸博览中心。人山人海。

万万没想到，在今年（2018年11月27-29日）的广州设计周上，没有直接参展的币游陶瓷，却能引来成千上万设计师及数不清的观众的高度关注！

同时，腾讯家居/陶瓷财经/陶城报/陶瓷信息等各路媒体长枪短炮聚焦币游，种种提问导致币游陶瓷总司理曹坚贞连水都顾不上喝一口，站着接受媒体采访长达2小时。

并且，来自武汉/南昌/上海/福州/西安/长沙/佛山7大都会超100名设计师轮替录制视频节目为币游站台，提倡“设计+币游”的现代优美生涯方法。

要害是，整个广州设计周的9万方场馆里，币游并没有泛起自己的自力专属展位！

有人心有不甘，有人捶胸顿足，有人醍醐灌顶惊呼高明。

有观众颇为诙谐地赞赏：这次，币游玩了把“阴”的，还赢得了万千痛爱！

着实事情很是巧合而简朴。

广州设计周的贺文广、《现代装饰》的张志有、领路策划的孙文松，这3位年轻的玩家联手策划提倡了“设计中国都会联展”的“1+N”都会生涯设计展，并落地于今年的广州设计周6号馆（设计馆）。这个“1+N”设想有两种深意，一是设计周平台+7大都会主题联展，二是在于1家赞助商+7大设计师天团。

承·七大都会设计实力

广州设计周官方资料显示，此次“设计中国都会联展”系广州设计周首次推出的创意产品，联合《现代装饰》杂志和领路营销策划配合提倡，由币游陶瓷独家赞助支持。是中国室内设计领域首个空间设计实验策展活动，面向海内的都会设计实力整体加入，每届约请7个都会且每个都会不少于3名设计师或公司组成整体，围绕年度指定主题举行空间设计和实践。

此举亦体现出广州设计周从“设计+选材”出发，试图将设计师与品牌商从相互自力的阵营系统中成相互融合、相互成绩的关系，透过先锋性的设计理念与立异质料相融共生，完成一次设计思索的实验，创立一些设计与质料的可能。

毫无疑问，币游陶瓷作为佛山最具生产实力和研发能力的品牌之一，其近年来在产品美学和空间创意的立异实践中受到普遍关注，尤其依托重大的终端零售系统及市场流通体量，成为此次设计中国都会联展的独家赞助商。

广州设计周执行总监贺文广告诉陶瓷财经，本次策展意图及执行计划向天下30多家都会近100个设计整体及公司发出邀约之后，获得普遍而起劲地响应，并最终确定了武汉/南昌/上海/福州/西安/长沙/佛山7大都会设计整体加入此次设计联展。

1次乐成的策展+7大都会设计实力的加盟，最终怎样转化落地，叫醒观众的共识？这是设计中国都会联展的要害所在。

整个场馆以船舶的造型泛起，其内顶部以大宗绘有微笑心情的气球代表江豚，漂浮在上面却受到天花板的挤压，无法转动。室内空间密布弹性绳索，离地面高度在1米—1.6米左右，所有旅行者进入均要垂头弯腰匍匐前进，无意从绳索的逍遥中直起身来短暂歇息。意在让人感受生涯情形卑劣的苦恼。而墙壁上的投影则循环播放长江及相关流域江豚的自由优美生涯和情形破损带来的死伤及苦恼。

在11月27日下昼设计中国都会联展分享会上，武汉设计整体策展人陈彬在叙述计划的时间，引发明场雷鸣般掌声。

武汉展馆

我们在佛山设计整体的作品《方程》中看到，狼籍有致的空间巧妙融合，局部坦荡，局部拥挤，局部通透，局部又重大，如现代生涯的多样性，容纳性以及悬念迭出的冲突性。这正是新时代生涯方法多样性的隐喻，亦是现代修建及空间设计的跨界与统一。

佛山设计整体联合策展人蔡祝源先容该都会设计作品《方程》时体现，这个作品以等量随机演算出多个变量关系体的狼籍空间，构建出一个正负空间的未知结构，模糊其间的边沿和界面，让空间在内外关系爆发容纳。

佛山展馆

南昌设计整体的作品《三围》，赣派民居特色浓郁，内部空间以景德镇陶瓷现场拉坯、制作场景的聚焦，凸显了浓郁的地方生涯及劳动气息，文化内在给旅行者温柔一击。

南昌展馆

长沙设计整体的作品《币游天天》，以辣椒红的主色彩作为民居的内墙外墙的颜色，特殊醒目，两个空间以双面显示屏阻遏，设有80年月生涯物件的空间一面，播放怀旧生涯短片，勾起观众陈年影象；另一面配以12吧现代座椅和智能手机的空间，显示屏循环播放的是高铁、地铁、堵车、人山人海以及高楼大厦、忙碌事情的现代生涯场景。

长沙展馆

上海设计整体的作品《我不是废材》，通过废旧物件重新设计使用，并通过艺术化处置惩罚复生它们的生涯价值。提倡环保、节能、艺术的生涯方法。

上海展馆

福州设计整体的作品《心·十二》，旨在泛起该整体的12名设计师或事情者的梦想与协调旅程。现场以蹊径式剧场的形式泛起，舞台的中心是一张长条形茶台，福建的功夫茶道泛起一样平常生涯场景，配景即是12位创作者的整体艺术海报。同时空间中摆设了陶瓷及其他质料的创意雕塑。

福州展馆

福州设计整体的作品《心·十二》，旨在泛起该整体的12名设计师或事情者的梦想与协调旅程。现场以蹊径式剧场的形式泛起，舞台的中心是一张长条形茶台，福建的功夫茶道泛起一样平常生涯场景，配景即是12位创作者的整体艺术海报。同时空间中摆设了陶瓷及其他质料的创意雕塑。

西安展馆

币游陶瓷×设计中国展馆

问题：币游以这种幕后赞助的形式加入设计周的活动，并未要求设计师在作品中应用或以其他形式泛起币游品牌，图的什么？

曹坚贞体现：首先我们要展示币游开放的心胸，以起劲的心态和加入性来顺应当下消耗名堂的改变。强推并纷歧定能够获得消耗者的知足，而起劲行动和相助的心态，则更能够影响到消耗者和设计师。虽然，这些条件必需是币游陶瓷自己要做好品质基础、做大美学价值、做深品牌秘闻、做好效劳落地。

“也就是我们常说的拥抱趋势，产品品质、美学价值、品牌和效劳现实上就是当下陶瓷企业必需完成的基础课程，不然，趋势来了你也会错过。”曹坚贞说。

币游陶瓷代表上台领奖

不难发明，此次币游通过设计周要转达的焦点是币游陶瓷的品牌口碑（实力、传承、品质）和价值统一（渠道商和消耗者对品牌的统一认知和认可）。已往各人强调的是渠道价值，即经销商、设计师和第三方采购商的认知，现在逐步将品牌价值传输到消耗者（用户）层面。

作为中国建陶单品牌20强，币游陶瓷此次联手广州设计周和7大都会设计师整体完成的看似一次“都会联展”，更多的是在增进相互相识，建设了多方的配合信任。曹坚贞以为，没有开放的名堂，就不会有这一次的相助。币游品牌升级才刚刚最先，只有我们拥抱趋势和转变，他们才会回赠我们一个拥抱！